18年新しくチャレンジしたいこと

新年明けましておめでとうございます。

 

masakuroyです。

 

 

今年お正月休みはダラダラ〜〜っと過ごしながらも何冊か本を読んだ。

 

 

読んだ本の話はまた別の機会に書くとして正月休みで思ったことと今年チャレンジしてみたいことを備忘までに書いてみることとする。

 

 

日経ビジネスの2018年予測の分厚い本と、アマゾンを分析した本やSHOWROOMを立ち上げた前田裕二さんの「人生の勝算」、尾原和啓さんの「モチベーション革命」を読んだり、たまたまBSでやってた「2001年 宇宙の旅」を見ながらふと考えた。

 

 

将来AIに定型的な仕事は奪われるから、自分が本当に好きなことを表現することが人を惹きつけ、新しい仕事になるみたいなことを読んでなるほどなぁと。

 

 

人に課題を与えられて黙々と真面目に取り組むのはAIにできちゃう可能性があるから、やりたいことをもつことが大事ですよと。

 

 

そこで「2001年 宇宙の旅」を見ながらやっぱり自分は「白黒はっきりしないアート的なもの」に常に惹かれ続けていると気づいた。

 

 

2001年宇宙の旅は説明的な部分をひたすら省いて、ともすれば映像作品みたいでわかりづらい・退屈という人もいるようで万人に受け入れられるわけではないが私は面白いと感じる側の人間だ。

 

 

よく考えたらそうだ。

 

いつだって自分ははっきりとした結論が出ない作品・万人に評価されるわけではないものが好きだったのだ。

 

 

音楽でも割とマイナーなアーティストや曲が好きだし、洋楽インディーロックとか同じ指向性を持つ人にしか基本的に理解されない。

 

 

そういう音楽は何がいいのかはっきりと説明できないけど、自分にとっては心の琴線に触れるものがある。

 

 

絵画だってハンマースホイ・フランシスベーコン・曾我蕭白とかアウトサイダー的な画家が好きだ。

 

 

またドラマだってCSで一斉放送されていたカルテットを久しぶりに夢中になってみたが、はっきり白黒つかない、何かが起こりそうで起こらない物語が大好きだった。

 

 

小説だって村上春樹とか白黒はっきりしない、読者に想像させる余白を多く残すような作品が好きだ。

 

 

やはり私ははっきりしないもの・その魅力がどこから来るのかわからないミステリアスなものが好きなのだ。

 

 

別に謎が解けなくなっていい。

 

 

答えを求めて暗い道を進んでいって、結果的に何があるのかわからなかったみたいなものでも構わないのだ。

 

 

ある意味そういったはっきりと説明できないものってAIが一番苦手なものなんじゃないかと考えたりもした。

 

 

私もそういった影響を受けてきたよくわからないものを自分でも表現して見たいという野望がある。

 

 

しかし音楽や映像・絵画での表現はいささかハードルが高い。

 

 

とりいそぎ自分に一番身近な文章でそういったものを表現することに今年は挑戦して行きたいのだ。(文章も相当ハードル高いけど笑)

 

 

なのでnoteとかで超短編小説を書いて見ようかな〜などと考えている。

 

 

 

目標は今年中に5作品を書くこと! とりあえずスモールスタート笑

 

 

 

まぁ現実的なところ1作品でも書ければ御の字でしょう笑

 

 

 

そんな感じで新しいことにチャレンジして見ようと考えている今日この頃です。

 

 

 

文豪masakuroyの爆誕にご期待ください笑

 

 

 

では今日はこのへんで!

 

 

 

 

 

 

 

ヴィクター・マン展に行ってきた

こんにちは。masakuroyです。

 

 

私が熱烈なSPA!信者であることは読者の方々はよくご存知だろうが、SPA!で紹介されたものを購入したり試してみたりすることが多い。

 

 

 

今回もSPA!に掲載されていた「ヴィクター・マン展」という展覧会に心惹かれた。

 

 

 

 

「生と死のサイクル」について考察 ヴィクター・マンの日本初個展

 

 

 

1974年生まれのルーマニアの画家の人らしい。

 

 

 

伝統的な絵画様式を踏襲しながら現代的なアプローチの絵画作品・・・。

 

 

 

ハイ、そういう絵画が大好物の私です。

 

 

 

もう紹介されてるセルフポートレートの雰囲気がくらいことくらいこと。

 

 

 

 

 

 

人の顔なのに青銅色みたいな色だし顔色悪いなんてレベルじゃないわけですよ。

 

 

 

もうこういうダークさ・オルタナティブさ、よだれが出てきちゃいますね。

 

 

 

やはり屈折したmasakuroyの心の中の心象風景と共鳴してしまうんでしょうね。

 

 

 

フランシス・ベーコンヴィルヘルム・ハンマースホイのような不穏さや不気味さを醸し出す作風になんとも惹かれました。

 

 

 

 

 

早速行ってみることにした。

 

 

 

 

 

場所は原宿の”BLUM&POE“というアートギャラリー。 なんと無料。 素晴らしい。

 

 

 

ティーンの女の子が溢れかえるイメージがある原宿駅で降りる勇気がなく副都心線の明治神宮前から行くことにした。

 

 

 

竹下通りにぶつかる途中のビルの5階が会場のようだ。

 

 

 

 

 

 

 

 

エレベーターに乗り扉が開くとすぐギャラリーだったのでびっくり。

 

 

 

 

いつも美術館しかいかないんだけどギャラリーってこんな感じなのね。

 

 

 

 

無料のギャラリーなので一部屋に何点か作品が飾ってあるだけの構成のようだ。

 

 

 

 

 

 

 

 

おぉ・・・・!

 

 

 

 

 

 

 

やだ・・・

 

 

 

なんて上質で贅沢な空間なの!・・・・・

 

 

 

 

しかも写真撮っていいか受付のお姉さんに聞いたら笑顔で「OKですよ!」って・・

 

 

 

 

至高やないかい!

 

 

 

 

 

 

 

 

外は原宿駅目の前・・・・

 

 

 

 

なんという素晴らしい立地なのだろう!

 

 

 

 

この至高のアート空間にいるのは私一人(たまたま)。

 

 

 

冬の自然光が屋内の白壁を明るく照らし出し、たっぷりとしたスペースに掛けられるやや小ぶりな絵画に描かれた人物(おそらくヴィクター・マン本人のセルフポートレイトであろう)が物憂げな瞳で何かを問いかけている。

 

 

 

 

 

 

 

 

極上な空間、独り占めッ!!!

 

 

 

 

にやつきながら小さくガッツポーズする私に受付のおねえさんはもしかしたら受話器を手に取り「110」を押しかけたかもしれない。

 

 

 

 

正気に返り壁にかけられている作品をゆっくり時間をかけながら鑑賞し、満足した私はお姉さんにお礼を言い会場を後にした。

 

 

 

いやーたまたまだろうけど他にお客さんがいなかったのがすごいよかった。

 

 

 

 

もともと12月22日までだったらしいけど好評なのか会期が1月末まで延長されるらしい。

 

 

 

 

無料でこんな贅沢を味わえる空間はなかなか無いよ。

 

 

 

 

しかしヴィクターマンの絵画には心惹かれた。

 

 

 

 

会費かかるやつでいいのでぜひもっと大規模な展覧会をやってほしいなぁ。

 

 

 

 

 

フアナ・モリーナの音楽がヴィクター・マンの絵画の雰囲気にぴったりマッチしそう。

 

 

 

 

 

 

 

それでは本日はここまで。

 

 

 

 

サヨナラ、サヨナラ、サヨナラ。

 

 

 

 

 

 

PAID VACATION〜三十路男のとある有給休暇の一日〜

どうも、最近マツコデラックスが大好きなmasakuroyです。

マツコさんが出てる番組はほんと面白くて見てしまう。

特に「月曜から夜更かし」気に入っている。 マツコも面白いけど、関ジャニの村上くんもめっちゃ面白いね。 この二人のコンビまじで好き。 イルマニアに会いたいです。 アーイ!!

さて、実は昨日・今日と残業時間を調整せねばならず有休をとっていた。

「もしお客さんから連絡きたらどうしよう・・・」「急に会社から連絡あったらどうしよう・・・」と思い切った行動ができず、基本家にいた。

4連休だったからどっか行っちゃえばよかったぜ。 ハワイとかな。

私は「休め」と言われると問答無用で完全無欠に休んでしまうタチなので、仕事の事は一切考えなかった。 なので明日出勤するのがちょっと怖い。

「チーッス!!」とか言って明日出勤して席がなかったらどうしよう。「あれ?どしたの?」みたいな・・・

大丈夫だ。 もしそんな事があっても2020年の東京オリンピックまでは旺盛な建築業の労働需要がある。これからは黙っていても労働力が減っていく時代である。健康で体力があり日本語が理解できれば仕事があるはずだ。そのために僕はキツいラグビーを続けて体力を維持しているのだ。重い荷物も持てるしフットワークも軽い。パシリで鍛えられた頼まれた弁当を完璧に覚える記憶力もお手の物だ。

大丈夫だ、大丈夫。・・おれは大丈夫。・・(自分に言い聞かせてる)

youtubeで好きなバンドのPVと録画していたテレビ番組も大体見終わったので、僕はどこかに出掛けることにした。

そうだ!ひさしぶりに美術館に行こう! 芸術に触れて審美眼を養うのだ。

そこで「だまし絵展」か「ジャポニズム展」か「ロイヤルアカデミー展」どれを見に行こうか悩んだ末、「ロイヤルアカデミー展」を見に行くことにした。

なんとなくメインビジュアルに使われていた絵に惹かれたのと、愛知県美術館が好きなのが理由だ。

愛知県美術館は栄にある「オアシス21」というなんなのかよくわからない形をした商業施設の隣のビルの10階にある。 人もそこまで多くなくて落ち着いた雰囲気がよい。

今日訪れたのは平日の昼下がり。当然来ているお客さんは年配の方が中心である。僕のような明らかに働き盛りのオッサンはいない。

「リストラかな・・・」「いいわね気ままで・・」という学芸員の方々や他の客の心の声が聞こえてくるようだった。 なんとなく高等遊民になった気分だった。(「デート」参照)

休日と違って人が全然いなかったので、ゆったりと自分のペースで見て回ることができた。

ロイヤルアカデミーは英国の美術を発展させるために作られた高等教育機関であり、芸術家養成所である。美術史に残る画家を多く輩出した。

英国人は伝統的に風景画を愛し、数々の風景画の名画を生み出してきた。ターナーやコンスタブルなどの作品が有名である。

「やはり自然はいい。・・・この山々の稜線にかかる光の筋の描き方!なんという技量なのだろう」と思いながら鑑賞していたのだが途中からコーナーのあちこちに座っている学芸員のお姉さん達が気になってきた。

この人たちはどんな気持ちで座ってるんだろう? 一体何してるの?変な人が絵画にいたずらしないように見張ってるの? なんで時々警備員さんみたいに持ち場を変わるの? なんでそんなに保守的な格好してるの?そのくせ保守的でスカートはいてるからなんか逆にエロいよ! あ〜エロいわなんかムラムラする・・・

途中から絵画鑑賞に全く集中できなくなった僕は、後半パートを早々に切り上げて企画展のほうを見に行った。

企画展では現代美術作品や美術館が所有する有名なクリムトの作品などを見た。

アイキャッチ画像に設定したのはその企画展のボール・デルヴォーの「こだま」という作品である。「キモ気になる」というか、不思議すぎる世界観がツボにはまった。シュールレアリズムという分野みたいだけど描いてる人ってどんな気持ちでこれ描いてるんだろうね。

最後に僕が好きな画家を紹介しよう。好きなのは大体変わっている画家である。

ヴィルヘルム・ハンマースホイ

デンマークの画家で、室内画を多く描いた。白・黒・灰色を基調としたモノトーンの抑えた色調が特徴。6年くらい前に国立西洋美術館に企画展を見に行った。 生活空間を描いているのに生活感が全くない。

フランシス・ベーコン 

ピカソに並び称されるアイルランド出身の20世紀を代表する画家。まーイっちゃってる感じでかなり気持ち悪い。でも芸術だなーと思います。 東京都国立近代美術館のベーコン展の物販でいきおいでTシャツ買っちゃった。

最後に:

明日で東日本大震災発生から丸四年。亡くなられた方々のご冥福をお祈りすると共に被災地の一日でも早い復興を心より願っています。

Fin.